Comme pour Debussy, Warner s’est lancée dans l’édition discographique des oeuvres complètes de Berlioz.
CD 1 Ouvertures : Les Francs-Juges (Norrington/LCP*), Waverley, Le Roi Lear, Rob Roy (Boult/LPO*), Le Carnaval romain (Jansons/RCO*), Le Corsaire (Previn/LSO*), Les Troyens marche troyenne (Fremaux/CBSO*)
CD 2-3 Symphonie fantastique, Lelio ou le retour à la vie (Martinon/ON ORTF*)
CD 3 Harold en Italie (McInnes/Bernstein/ON ORTF)
CD 4-5Roméo et Juliette (Estes, Norman, Aler / Muti Philadelphie)
CD 5 Grande symphonie funèbre et triomphale (Dondeyne Gardiens de la Paix), Rêverie et caprice violon (Capuçon/Harding/DKP*), Fugues orgue (Babouleyne), 3 morceaux pour l’orgue mélodium d’Alexandre (Wright)
CD 6 Mélodies (Pollet, Aler, Lott, Ragon), La révolution grecque (Naouri, Rivenq, Plasson ONCT*), Herminie (Baker, Davis LSO*)
CD 7 La mort d’Orphée (Villazon, Plasson ONCT), Cléopâtre (Gens, Langrée opéra Lyon), Huit scènes de Faust (Sado, Orchestre philharmonique de Radio France), Le ballet des ombres (Ch.Les Elements, Bismuth), Sardanapale (Galvez Vallejo, Casadesus ON Lille)
CD 8 Irlande (Pollet,Villazon,Hampson, Plasson ONCT), Tristia (Plasson)
CD 9 Les Nuits d’été 2 versions (Baker/Barbirolli New Philharmonia – Crook, Cachemaille, Montague, Robbin/ Gardiner opéra Lyon)
CD 10-11 Le cinq mai (Naouri, Plasson ONCT), La Damnation de Faust (Moser, Van Dam, Graham, Nagano opéra Lyon)
CD 12Mélodies, choeurs, Le Temple universel (Roth, Les Siècles)
CD 13 Messe solennelle (Brown, Viala, Cachemaille, Gardiner ORR*)
CD 14-15 Grande messe des morts (Tear, Frémaux CBSO), Te Deum (Alagna, Nelson, Paris)
CD 16-17 L’enfance du Christ (Rolfe-Johnson, Schirrer, Van Dam, Von Otter, Gardiner opéra Lyon
CD 18-20 Benvenutto Cellini (Ciofi, Delaigue, DiDonato, Kunde, Nelson Orchestre National de France), La Nonne sanglante (Le Texier, Gens, Kawka OSE*)
CD 21-22Béatrice et Bénédict (Robbin, McNair, Graham, Le Texier, Viala, Bacquier, Nelson opéra Lyon)
CD 23-26 Les Troyens (Lemieux, Degout, Spyres, Rittelmann, Sly, Barbeyrac, Crebassa, Varnier DiDonato, Caton, Dubois, Nelson, OP Strasbourg) + transcriptions
CD 27 Versions historiques (Rhené-Bâton, Delna, Litvinne…)
Le numéro de janvier 2019 de Diapason est accompagné d’un double CD de valses de Strauss, contenant beaucoup de références du passé – c’est la limite de ces « Indispensables » que de ne citer et éditer que des enregistrements anciens, parce que « libres de droits« .
En complément, je propose ici un choix – subjectif, personnel – de versions stéréo que je considère comme indispensables.
La plus célèbre des valses de Johann Strauss junior est d’abord composée pour et à la demande du Wiener Männergesang-Verein, une association chorale exclusivement masculine fondée en 1843. Promise pour l’été 1865, l’oeuvre dans sa version chorale n’est créée que le 15 février 1867, en l’absence du compositeur, sur des paroles qui ne sont pas impérissables. Une seule version à ma connaissance de cette valse « chorale », qu’on ne trouve que sous cet habillage (disponible sur amazon.de)
Lors du concert de Nouvel an 1975, Willi Boskovsky reprenait cette version chorale avec les héritiers du Männergesang-Verein
La version orchestrale acquiert une célébrité mondiale, lors de l’Exposition universelle de Paris, en 1867. C’est désormais la seule jouée par les Viennois le Premier janvier.
Lors d’un Disques en Lice, l’émission suisse de comparaison de disques à l’aveugle, le dimanche 1er janvier 1989, c’était, de manière inattendue, la version de Claudio Abbado, captée le 1er janvier 1988, qui était sortie première de l’écoute.
J’ai une grande tendresse aussi pour l’unique concert de Nouvel an dirigé par Karajan, un an et demi avant sa mort. Le vieux chef, d’ordinaire si impérieux, usé par l’âge et la maladie, semble comme libéré, heureux, en osmose avec ses chers Wiener Philharmoniker, qui lui avaient fait oublier sa brouille avec les Berlinois.
Mais, pour cette valse comme pour beaucoup d’autres, le sommet interprétatif a été définitivement atteint, en 1989 et en 1992, par l’indépassable Carlos Kleiber
2. Kaiserwalzer / Valse des Empereurs op.437. C’est une valse… berlinoise, improprement traduite en français par « valse de l’empereur’, alors que le titre allemand définitif décrit une circonstance historique. C’est en 1889 à l’occasion de la visite à Berlin du souverain autrichien François-Joseph(le mari de Sissi!) à son voisin Guillaume II de Prusse, que Johann Strauss écrit cette valse en guise de toast, intitulée Hand in Hand / Main dans la main. L’éditeur de Strauss, Simrock, suggère, lors de la création de la valse, le 21 octobre, de l’appeler Valsedes empereurs – c’est ainsi qu’on aurait dû traduire Kaiserwalzer ! – pour ne pas faire de jaloux entre les deux têtes couronnées (s’il s’était agi de la valse de l’empereur, le titre allemand eût été : Kaisers Walzer !)
Ma version préférée, sans doute la plus méconnue de la discographie straussienne : un chef d’origine hongroise, Carl von Caragulyné à Budapest en 1900, mort à Stockholm en 1984, après une carrière faite dans les pays scandinaves. Un seul disque de valses viennoises, enregistré en décembre 1971 à la Lukaskirche de Dresde avec la glorieuse Staatskapelle de la capitale saxonne. Une Kaiserwalzer jamais pesante ni martiale (comme dans la marche introductive), un mouvement irrésistible, des transitions à la fois libres et contrôlées entre les séries de valses, et cette sonorité orchestrale unique si bien captée par les micros est-allemands.
3. Roses du Sud / Rosen aus dem Süden op.388
Cette valse, fondée sur des motifs de l’opérette Das Spitzentuch der Königin / Le mouchoir en dentelle de la reine, est l’une des plus belles et aristocratiques de la production de Johann Strauss. La mélodie qui l’ouvre faisait l’admiration de Brahms et Wagner.
Personne n’a égalé la tenue, l’allure, la ligne – et la simple beauté de l’orchestre – superbes cors viennois – de Karl Böhm, version enregistrée en 1972 dans l’acoustique idéale de la Sofiensaal.
4. Wein, Weib und Gesang / Aimer, boire et chanter op.333 est, comme Le beau Danube, d’abord écrite pour le Wiener Männergesang-Vereinà l’occasion de l’accession à l’honorariat du chef du choeur, Johann Herbeck, le 2 février 1869. Comme les autres grandes valses, elle passe à la postérité dans sa version orchestrale.
Alors qu’une partie de la critique (française) égratigne volontiers, et injustement, Willi Boskovsky pour sa direction routinière, c’est bien lui qui donne la version de référence, lors du concert de Nouvel an 1979 : l’élan est irrésistible, exempt de toute vulgarité. C’est la version la plus rapide de la discographie.
5. Künsterleben / Vie d’artisteop.316 est contemporaine du Beau Danube. Sa création, le 18 février 1867, lors du Carnaval, intervient trois jours après. Elle s’ouvre par une sublime phrase confiée au hautbois – la sonorité pincée si typique du hautbois viennois renforce encore la nostalgie du thème initial.
Belle version de concert du jeune Philippe Jordan avec les Wiener Symphoniker. Au disque, Carlos Kleiber tient le haut du pavé.
6. G’schichten aus dem Wienerwald / Histoires de la forêt viennoise op.325 date de 1868. Suite de six valses, elle se caractérise par une longue introduction et un solo de cithare, instrument populaire des tavernes de Grinzing et du Prater. Rudolf Kempe domine la discographie avec ses deux versions, avec les Wiener Philharmoniker en 1959, et la Staatskapelle de Dresde en 1974.
7. Frühlingsstimmen / Voix du printemps op.410 (1882) est l’une des rares valses de Strauss qui soient encore jouées dans ses deux versions, chantée – un « tube » pour les sopranos colorature – et orchestrale.
Deux versions chantées, quasi contemporaines, dominent : Hilde Gueden idéalement accompagnée par Joseph Krips à Vienne, et Rita Streich à Berlin
Pour la version orchestrale, Carlos Kleiber s’impose sans rival !
8. Josef Strauss : Delirien Walzer / Valse des délires op.212. On prête à Johann Strauss junior ce mot à propos de son frère cadet : « Je suis le plus célèbre, mais lui est le plus doué ». Lorsque, à partir de 1860, Johann, le succès aidant, est sollicité non seulement par Vienne et ses innombrables bals de confréries, associations et autres oeuvres ade charité, mais aussi par les grandes cours d’Europe, ses frères, Josef, puis Eduard, vont être de plus en plus mis à contribution pour répondre à la demande, composer et diriger valses, marches, quadrilles et polkas pour suppléer le grand frère. Josef Strauss écrit quelques-unes des plus belles pages de la valse viennoise (cf. ci-dessous), mais de santé fragile (il mourra en 1870 à 43 ans !), il est souvent sujet à des malaises, crises d’angoisse et autres signes de la maladie qui finira par l’emporter. Cette « valse des délires » -composée pour le carnaval de 1867 – est une sorte d’autoportrait du compositeur en butte à ses délires.
Le champion toutes catégories de cette sublime valse est incontestablement Herbert von Karajan, qui a dû l’enregistrer pas moins de six fois (trois fois avec Vienne, deux fois avec Berlin et une avec le Philharmonia !) Ici un extrait, malheureusement amputé de son début, du concert de Nouvel an 1987.
Préférence pour les versions Berlin 1967 (DGG) et Vienne 1960 (Decca)
9. Josef Srauss : Sphärenklänge / Musique des sphères op.235. Un an après, autre valse de grande envergure, proche du poème symphonique, qui rencontre beaucoup de succès, un succès qui finit par faire de l’ombre à l’aîné Johann.
De nouveau Carlos Kleiber, en 1992, inimitable :
Il y aurait bien d’autres valses à référencer ici – d’autres articles suivront ! -, je voudrais clore cette première liste par une valse qui traduit à merveille le sentiment de nostalgieque diffuse la musique des Strauss et qui s’empare inexorablement de l’auditeur, Nachtfalter / Papillons de nuit op.157 (1854)
Zubin Mehta, produit de la tradition viennoise, a souvent occupé le podium des concerts de Nouvel an des Wiener Philharmoniker. Prestations très irrégulières, d’où émergent, comme ici, d’incontestables réussites dans l’esprit et le style.
En 2015 Sony a publié une fausse intégrale des concerts de Nouvel an, qui a le cruel mérite d’illustrer l’usure de cette manifestation annuelle, surtout depuis qu’elle est confiée à des baguettes qui ont peu d’empathie, voire d’appétit, pour ce répertoire.
« Mit Chic » (titre d’une polka du petit frère Strauss, Eduard) au dehors – pochettes cartonnées, papier glacé au blason de l’orchestre philharmonique de Vienne, mais tromperie sur le contenu : « The complete works », une intégrale de la famille Strauss ? des œuvres jouées en 75 concerts de Nouvel an ? Ni l’une ni l’autre.
Mais le double aveu de l’inamovible président-archiviste de l’orchestre, Clemens Hellsberg, nous rassure : l’origine peu glorieuse – 1939, les nazis, un chef Clemens Krauss compromis – est assumée, le ratage, en 1999, du centenaire de la mort de Johann Strauss fils (et les 150 ans de celle du père) aussi. En 60 ans, les Viennois n’avaient joué que 14 % des quelque 600 opus des Strauss père et fils. Quinze ans après, le pourcentage s’est nettement amélioré : 265 valses, marches, polkas, quadrilles des Strauss, Johann I et II, Josef et Eduard, quelques Lanner (10), Hellmesberger (9), Suppé (5), Ziehrer (4), épisodiquement Verdi, Wagner, Brahms, Berlioz, Offenbach.
Un oubli fâcheux : les rares versions chantées de polkas (Abbado 1988 avec les Petits Chanteurs de Vienne) et de Voix du printemps (Karajan 1987 avec Kathleen Battle),
Rien cependant qui nuise au bonheur de cet orchestre unique, sensuel, miroitant, tel quele restitue l’acoustique exceptionnelle de la grande salle dorée du Musikverein, le chic, le charme, une élégance innée.
Les chefs, c’est autre chose : Carlos Kleiber, en 1989 et 1992, a placé si haut la référence– heureusement la quasi-totalité de ces deux concerts est reprise ici. Les grands habitués, Zubin Mehta, formé à Vienne (à lui Le Beau Danube bleu ) et Lorin Maazel se taillent la part du lion, Harnoncourt est insupportable de sérieux (une Delirien Walzer anémiée), Muti impérial, Prêtre cabotinant, Karajan réduit à la portion congrue (du seul concert de Nouvel an qu’il dirigea le 1er janvier 1987 l’anecdotique Annen Polka) et Boskovsky indétrônable pilier de 25 ans de « Nouvel an » (1955-1979) confiné aux compléments. Pourquoi tant de place pour les plus récents invités ? Barenboim empesé et chichiteux, Ozawa hors sujet, Jansons artificiel à force d’application, et l’anesthésique Welser-Moest.
Dernier en date des coffrets dédiés à la pianiste argentine, Martha Argerich, née en 1941, les « live » des concerts enregistrés à Lugano de 2002 à 2016.
Mozart: Piano Concerto No. 20 in D minor, K466
Orchestra della Svizzera Italiana
Jacek Kaspszyk
Martha Argerich (piano)
Mozart: Piano Sonata No. 16 in C major, K545 ‘Facile’ (arr.2 p. Grieg)
Martha Argerich (piano), Piotr Anderszewski (piano)
Mozart: Piano Concerto No. 25 in C major, K503
Orchestra della Svizzera Italiana
Jacek Kaspszyk
Martha Argerich (piano)
Mozart: Sonata for Piano 4-Hands in D Major, K. 381 / 123a
Martha Argerich (piano), Maria João Pires (piano)
Mozart: Sonata for 2 Pianos in D Major, K. 448 / 375a
Martha Argerich (piano), Sergei Babayan (piano)
Busoni: Fantasie für eine Orgelwalze (Mozart / Busoni
Beethoven: Cello Sonata No. 2 in G minor, Op. 5 No. 2
Martha Argerich (piano), Mischa Maisky (cello)
Beethoven: Fantasia for Piano, Chorus and Orchestra in C minor, Op. 80
Orchestra della Svizzera Italiana, Coro della Radiotelevisione Svizzera
Diego Fasolis
Martha Argerich (piano), Martha Fumagalli (contralto), Martin Steffan (tenor), Matteo Bellotto (bass), Alice Rossi (soprano), Laura Antonaz (soprano), Gerhard Nennemann (baritone), Elisabeth Gillming (mezzo-soprano)
Bach, J S: Sonata for Violin & Harpsichord No. 4 in C minor, BWV1017
Martha Argerich (piano), Tedi Papavrami (violin)
Schubert: 8 Variations on an Original Theme for Piano 4-Hands, Op. 35, D. 81
Martha Argerich (piano), Alexander Mogilevsky (piano)
Mendelssohn: A Midsummer Night’s Dream – incidental music, Op. 61
Parus, pour l’essentiel, en 2016, à l’occasion du 75ème anniversaire de la pianiste argentine, les beaux pavés Deutsche Grammophon, Warner et Sony.
CD 1 « Debut Recital » – Chopin: Scherzo Nr. 3; Barcarolle op. 60 / Brahms: Rhapsodien op. 79 Nr. 1 & 2 / Prokofieff: Toccata op. 11 / Ravel: Jeux d’eau / Liszt: Klaviersonate in h; Ungarische Rhapsodie Nr. 6 CD 2 – Chopin: Klaviersonate Nr. 3; Polonaise-Fantaisie op. 61; Polonaise Nr. 6; Mazurken 36-38 CD 3 – Prokofieff: Klavierkonzert Nr. 3 / Ravel: Klavierkonzert G-Dur CD 4 – Chopin: Klavierkonzert Nr. 1 / Liszt: Klavierkonzert Nr. 1; Ravel; Klavierkonzert G-Dur CD 5 – Tschaikowsky: Klavierkonzert Nr. 2 / Mendelssohn: Konzert für Violine, Klavier & Streichorchester CD 6 – Liszt: Klaviersonate h-moll / Schumann: Klaviersonate Nr. 3 CD 7 – Chopin: Klaviersonate Nr. 2; Andante spianato & Grande Polonaise op. 22, Scherzo Nr. 2 CD 8 – Ravel: Gaspard de la Nuit; Sonatine für Klavier; Valses nobles et sentimentales CD 9 – Chopin: Preludes Nr. 1-26 CD 10 – Strawinsky: Les Noces; Bartok: Konzert für 2 Klaviere & Percussion CD 11 – Bartok: Sonate für 2 Klaviere & Percussion / Mozart: Andante & 5 Variationen für 2 Klaviere KV 501 / Debussy: En blanc et noir CD 12 – Schumann: Klavierkonzert a-moll / Chopin: Klavierkonzert Nr. 2 CD 13 – Bach: Toccata BWV 911; Partita BWV 826; Englische Suite BWV 807 CD 14 – Chopin: Sonate für Cello & Klavier op. 65; Introduktion & Polonaixe brillante für Cello & Klavier op. 3 / Schumann: Adagio & Alelgro für Cello & Klavier op. 70 CD 15 – Rachmaninoff: Suite Nr. 2 für 2 Klaviere / Ravel: La Valse / Lutoslawski: Paganini-Variationen CD 16 – Rachmaninoff: Klavierkonzert Nr. 3 / Tschaikowsky: Klavierkonzert Nr. 1 CD 17 – Rachmaninoff: Symphonische Tänze op. 45 / Tschaikowsky: Nußknacker-Suite op. 71a CD 18 – Schumann: Kinderszenen op. 15; Kreisleriana op. 16 CD 19 – Schubert: Arpeggione-Sonate / Schumann: Fantasiestücke op. 73; 5 Stücke im Volkston op. 102 CD 20 – Beethoven: Sonaten für Violine Nr. 1-3 CD 21 – Bach: Cellosonaten BWV 1027-1029 CD 22 – Saint-Saens: Karneval der Tiere u. a. CD 23 – Beethoven: Klavierkonzerte Nr. 1 & 2 CD 24 – Schumann: Sonaten für Violine & Klavier Nr. 1 & 2 CD 25 – Beethoven: Sonaten für Violine & Klavier Nr. 4 & 5 CD 26 – Bartok: Sonate für Violine & Klavier Nr. 1 / Janacek: Sonate für Violine & Klavier / Messiaen: Thema & Variationen für Violine & Klavier CD 27 – Beethoven: 12 Variationen über « Ein Mädchen oder Weibchen » op. 66; Sonaten; Cellosonaten Nr. 1 & 2; Variationen über « Bei Männern, welche Liebe fühlen » WoO 46 CD 28 – Prokofieff: Sonaten für Violine & Klavier Nr. 1 & 2; 5 Melodien für Violine & Klavier CD 29 – Beethoven: Cellosonaten Nr. 3-5; Variationen über ein Thema aus Händels « Judas Maccabäus » CD 30 – Schostakowitsch: Konzert für Klavier, Trompete & Orchester / Haydn: Klavierkonzert H18 Nr. 11 / Tschaikowsky: Klavierkonzert Nr. 1 CD 31 – Bartok: Sonate für 2 Klaviere & Percussen / Ravel: Ma Mere l’Oye; Rapsodie espagnole CD 32 – Beethoven: Sonaten für Violine & Klavier Nr. 6-8 CD 33 – Beethoven: Sonaten für Violine & Klavier Nr. 9 & 10 CD 34 – Schostakowitsch: Klaviertrio Nr. 2 / Tschaikowsky: Klaviertrio op. 50 / Kiesewetter: Tango pathetique CD 35 – Schumann: Adagio & Allegro op. 70 Nr. 3; Fantasiestücke op. 73; Romanze op. 94 Nr. 1; 5 Stücke im Volkston op. 102; Märchenbild op. 113 Nr. 1 / Beethoven: Sonate für Violine & Klavier Nr. 9 CD 36 – Beethoven: Klavierkonzerte Nr. 2 & 3 CD 37 « Mischa Maisky & Martha Argerich live in Japan » – Chopin: Sonate für Cello & Klavier op. 65; Introduction & Polonaise brillante op. 3 / Franck: Sonate für Violine & Klavier A-Dur (arrangiert für Cello) / Debussy: Sonate für Cello & Klavier d-moll CD 38 – Brahms: Klavierquartett Nr. 1 / Schumann: Fantasiestücke op. 88 CD 39 « Mischa Maisky & Martha Argerich in Concert » – Strawinsky: Suite italienne aus Pulcinella / Prokofieff: Sonate für Cello & Klavier op. 119 / Schostakowitsch: Sonate für Cello & Klavier op. 40 / Prokofieff: Walzer aus The Stone Flower CD 40 – Prokofieff: Dornröschen-Suite op. 87 / Ravel: Ma Mere l’Oye CD 41 « Martha Argerich & Nelson Freire live in Salzburg » – Brahms: Haydn-Variationen op. 56b / Rachmaninoff: Symphonische Tänze op. 45 / Schubert: Rondo D. 951 / Ravel: La Valse CD 42 – Mozart: Klavierkonzerte Nr. 20 & 25 CD 43 » Martha Argerich & Daniel Barenboim « Piano Duos » – Mozart: Sonate für 2 Klaviere KV 448 / Schubert: Variationen über ein Originalthema D. 813 / Strawinsky: Le Sacre du Printemps für Klavier 4-händig CD 44 – 47 « Lugano Concertos 2002 – 2010 » – Beethoven: Klavierkonzerte Nr. 1 & 2 / Poulenc: Konzert für 2 Klaviere & Orchester / Mozart: Tripelkonzert KV 242; Andante & Variationen KV 501 / Schumann: Klavierkonzert / Prokofieff: Klavierkonzerte Nr. 1 & 3 / Liszt: Klavierkonzert Nr. 1 / Bartok: Klavierkonzert Nr. 3 / Schubert: Divertissement a l’hongroise / Brahms: Liebeslieder-Walzer / Strawinsky: Les Noces / Milhaud: Scaramouche CD 48 – Chopin: Ballade Nr. 1; Etüde Nr. 4; Mazurken Nr. 15, 23, 26, 29, 36-38, 40; Nocturnes Nr. 4 & 16; Klaviersonate Nr. 3
Künstler: Martha Argerich, Anny Mory, Krystian Zimerman, Cyprien Katsaris, Nelson Freire, Stephen Kovacevich, Mstislav Rostropovich, Mischa Maisky, Gidon Kremer, Isabelle van Keulen, Guy Touvron, Vadim Repin, Yuri Bashmet, Mikhail Pletnev, Berliner Philharmoniker, London Symphony Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Concertgebouw Orchestra, Radio-Symphonie-Orchester Berlin, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Württembergisches Kammerorchester Heilbronn, Orchestra Mozart, Claudio Abbado, Charles Dutoit, Leonard Bernstein, David Zinman, Jörg Faerber
Mozart: Klavierkonzerte Nr. 10, 19, 20, 25; Klaviersonaten für Klavier 4-händig KV 381 & 521; Sonate für 2 Klaviere KV 448 +Beethoven: Klavierkonzert Nr. 1; Violinsonate Nr. 9 +Prokofieff: Klavierkonzerte Nr. 1 & 3; Klaviersonate Nr. 7 +Schumann: Klavierkonzert op. 54; Violinkonzert d-moll; Violinsonate Nr. 2; Klavierquintett op. 44; Fantasiestücke op. 12 & 73; Märchenbilder op. 113; Kinderszenen op. 15 +Chopin: Klavierkonzerte Nr. 1 & 2; Klaviersonate Nr. 3; Mazurken Nr. 36-38; Nocturne Nr. 4, 13, 14; Scherzo Nr. 3 (2 Versionen); Polonaise Nr. 6 +Bach: Partita BWV 826; Englische Suite BWV 807; Bartok: Klaviersonate +Ginastera: Danzas argentinas op. 2 + D. Scarlatti: Klaviersonate K. 141 +Ravel: Sonatine für Klavier; Gaspard de la nuit; La Valse für 2 Klaviere +Franck: Cellosonate A-Dur; Violinsonate A-Dur +Debussy: Cellosonate d-moll; La Plus que lente; Preludes Heft 1 +Falla: Nächte in spanischen Gärten +Albeniz: Iberia +Messiaen: Visions de l’Amen +Rachmaninoff: Suiten Nr. 1 & 2; Symphonische Tänze für 2 Klaviere op. 45 +Brahms: Haydn-Variationen op. 56b für 2 Klaviere; Sonate op. 34b für 2 Klaviere; Walzer op. 39 Nr. 1-5 für 2 Klaviere +Dukas: Der Zauberlehrling für 2 Klaviere +Strauss: Sinfonia Domenstica op. 53 für 2 Klaviere +Bartok: Klavierkonzert Nr. 3; Kontraste; Violinsonate Nr. 1; Sonate für Violine solo +Kodaly: Duo für Violine & Cello op. 7 +Liszt: Concerto pathetique e-moll +Kreisler: Liebesleid; Schön Rosmarin
Künstler: Martha Argerich, Alexandre Rabinovitch, Mischa Maisky, Gidon Kremer, Truls Mork, Itzhak Perlman, Dora Schwarzberg, Natalia Gutman, Nelson Freire, Concertgebouw Orchestra, Chamber Orchestra of Europe, Württembergisches Kammerorchester Heilbronn, Orchestre Symphonique de Montreal, Heinz Wallberg, Nikolaus Harnoncourt, Jörg Faerber, Charles Dutoit
J’ai un seul souvenir de concert avec elle : une toute petite dame, élégante, qui fascinait l’auditoire dès qu’elle se mettait à jouer. La pianiste espagnole Alicia de Larrocha(1923-2009) a fait l’objet de plusieurs rééditions chez ses éditeurs successifs – ou parfois simultanés.
Mais voici que Decca édite un fort coffret de 41 CD, l’intégrale des enregistrements de la pianiste espagnole pour le label britannique. Je ne peux que redire ce que j’écrivais en mars 2016 : lire Les merveilles d’Alicia.
CD 1 Halffter, E: Danza de la pastore
Halffter, E: Danza de la gitan
Surinach: Trois Chansons et Danses Espagnoles
Nin-Culmell: Canción de Labrador (from Tonadas)
Nin-Culmell: Copla Castellana (from Tonadas)
Nin-Culmell: Canción Otoñal (from Tonadas)
Nin-Culmell: Seguidilla murciana (from Tonadas)
Nin-Culmell: Canción de trilla (from Tonadas)
Nin-Culmell: Muñerra (from Tonadas)
Mompou: Cancion y danza No. 4
Mompou: Cancion y danza No. 5
Mompou: Cancion y danza No. 6
Montsalvatge: Sonatine pour Yvette
Montsalvatge: Habanera
CD 2 Grieg: Lyric Pieces Op. 54: No. 4 – Nocturne
Grieg: Piano Sonata in E minor, Op. 7
Mendelssohn: Caprice, Op. 33 No. 1
Mendelssohn: Variations sérieuses in D minor Op. 54
CD 3 Falla: Noches en los jardines de España
Chopin: Piano Concerto No. 2 in F minor, Op. 21 (Orchestre de la Suisse Romande Sergiu Comissiona)
CD 4 Bach, J S: Italian Concerto, BWV971
Bach, J S: French Suite No. 6 in E major, BWV817
Bach, J S: Fantasia & Fugue in C minor, BWV906
Bach, J S: English Suite No. 2 in A minor, BWV807
Bach, J S: Choral Prelude BWV731 ‘Liebster Jesu, wir sind hier
Bach, J S: Cantata No. 22 « Jesus nahm zu sich die Zwölfe »
Bach, J S: Partita for solo violin No. 2 in D minor, BWV1004: Chaconne
CD 5 Schumann: Faschingsschwank aus Wien, Op. 26
Schumann: Allegro in B minor, Op. 8
Schumann: Romance in F sharp major, Op. 28 No. 2
Schumann: Fantasie in C major, Op. 17
CD 6 Schumann: Carnaval, Op. 9 (1978)
Schumann: Kreisleriana, Op. 16
Schumann: Novelette, Op. 21 No. 8 in F sharp minor
CD 7 Schumann: Carnaval, Op. 9 (1987
Schumann: Allegro in B minor, Op. 8
Schumann: Piano Concerto in A minor, Op. 54 (Royal Philharmonic Orchestra Charles Dutoit)
CD 8 Khachaturian: Piano Concerto in D flat major
Franck, C: Symphonic Variations for piano & orchestra, M46 (London Philharmonic Orchestra Rafael Frühbeck de Burgos) Liszt: Piano Sonata in B minor, S178
CD 9 Ravel: Piano Concerto in G major
Ravel: Piano Concerto in D major (for the left hand) (London Philharmonic Orchestra Lawrence Foster)
Fauré: Fantaisie for piano & orchestra, Op. 1 (London Philharmonic Orchestra Rafael Frühbeck de Burgos)
CD 10 Albéniz: Iberia, books 1-4 (1973)
CD 11 Albéniz: Navarra
Albéniz: Cantos de España (5), Op. 232
Albéniz: Sonata in D
Albéniz: Puerta de tierra – Bolero (No. 5 from Recuerdos de Viaje, Op. 71)
Albéniz: Pavana-Capricho Op. 12
Albéniz: Rumores de la caleta (No. 6 from Recuerdos de Viaje, Op. 71)
Il y a quelques mois, je regrettais une discographie lacunaire du chef d’orchestre Joseph Keilberth, né en 1908, mort d’une crise cardiaque le 20 juillet 1968. J’avais cependant entendu parler du projet de Warner de rééditer, dans sa série Icon, les enregistrements réalisés par le chef allemand pour Telefunken de 1953 à 1963. Voici le coffret tant attendu, avec pas mal d’inédits en CD, un intéressant travail de restauration même si certaines prises de son d’origine restent très confinées.
Un chef très « classique », qui chante et enchante dans Mozart, Haydn, Beethoven ou Brahms, qu’on aime depuis toujours dans Bruckner (prodigieuse 6ème symphonie), Johann ou Richard Strauss et dans d’incontournables Reger.
Les prises mono sont marquées d’une astérisque *, les premières éditions en CD d’une croix +
Mozart: Symphony No. 28 in C major, K200 1963 +
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Symphony No. 30 in D major, K202 1953*+
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Symphony No. 35 in D major, K385 ‘Haffner’ 1965
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Symphony No. 36 in C major, K425 ‘Linz’ 1965
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Symphony No. 38 in D major, K504 ‘Prague’ 1955
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Symphony No. 39 in E flat major, K543 1955
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Symphony No. 40 in G minor, K550 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Symphony No. 41 in C major, K551 ‘Jupiter’ 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Serenade No. 6 in D major, K239 ‘Serenata Notturna’ 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Notturno in D major K286 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Serenade No. 13 in G major, K525 ‘Eine kleine Nachtmusik’ 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Quadrilles (2), K463 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Divertimento No. 1 in E flat major, K113 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Divertimento in D major, K131
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: German Dances (6), K509 1959
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Der Schauspieldirektor, K486: Overture 1959+
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mozart: Die Zauberflöte, K620: Overture 1952*+
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Haydn: Symphony No. 85 in B flat major ‘La Reine’1957
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Haydn: Symphony No. 101 in D major ‘The Clock’ 1957
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Coriolan Overture, Op. 62 1960
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Leonore Overture No. 3, Op. 72b 1960
Berliner Philharmoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: The Ruins of Athens Overture, Op. 113 1960
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Joseph Keilberth
Beethoven: The Ruins of Athens: Turkish March 1960
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Joseph Keilberth
Weber: Euryanthe Overture 1953*+
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Weber: Der Freischütz Overture 1953*+
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 1 in C major, Op. 21 1958
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 3 in E flat major, Op. 55 ‘Eroica’ 1956
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Joseph Keilberth
Beethoven: Fidelio Overture Op. 72c 1960
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 2 in D major, Op. 36 1958
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 4 in B flat major, Op. 60 1958
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Joseph Keilberth
Beethoven: Egmont Overture, Op. 84 1960
Berliner Philharmoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 5 in C minor, Op. 67 1960
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 6 in F major, Op. 68 ‘Pastoral’ 1958
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 7 in A major, Op. 92 1960
Berliner Philharmoniker
Joseph Keilberth
Beethoven: Symphony No. 8 in F major, Op. 93 1958*
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg
Joseph Keilberth
Schubert: Symphony No. 8 in B minor, D759 ‘Unfinished’ 1960
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Schubert: Symphony No. 6 in C major, D589 1954+ (stéréo)
Bamberger Symphoniker
Joseph Keilberth
Mendelssohn: Calm Sea and Prosperous Voyage, Op. 27 1962
Berliner Philharmoniker
Joseph Keilberth
Mendelssohn: Hebrides Overture, Op. 26 1962
Berliner Philharmoniker
Joseph Keilberth
Schumann: Symphony No. 1 in B flat major, Op. 38 ‘Spring’ 1953*
Comme beaucoup, j’ai commencé ma découverte des symphonies de Schubert par l’Inachevée,un 33 tours de la petite collection de mes parents (Guilde du disque ?), puis, adolescent, la 5ème symphonie, écoutée en boucle sur la chaîne Dual de mon « correspondant » allemand. Pas retenu le nom des interprètes ! Puis ce furent, dans l’ordre, les 2ème et 3ème symphonies par Lorin Maazel, la 6ème par Karl Böhm, et peu après les 3ème et 5ème par Beecham.
Bien plus tard, quand Maazel sera réédité en CD, je trouverai ses interprétations univoques, brillantes, vives, enregistrées dans une stéréo dure et artificielle, manquant de tendresse. Avec des tempi à la limite du ridicule, comme dans le dernier mouvement – allegro moderato, et non prestissimo ! – de la 6ème symphonie.
Maazel aggrave son cas avec son intégrale tardive captée en concert à Munich en 2013 un an avant sa mort. Quelle utilité ?
Quel contraste avec la vision bien pépère de Böhm, un allegro tellement moderato qu’on s’endort avant la fin, avec laquelle j’ai découvert cette 6ème symphonie !
C’est avec Böhm que je constituerai, disque après disque, ma première intégrale des symphonies. Je l’ai gardée, mais je me suis lassé d’un trop de sérieux, de sagesse, dans des oeuvres qui devraient respirer la jeunesse (Schubert a 16 ans quand il écrit sa 1ère symphonie… et il meurt à 31 ans !)
Mon exploration de l’univers symphonique de Schubert se poursuit avec un disque singulier – Beechaml’est toujours ! -. Le chef anglais musarde, s’attendrit, épouse les humeurs du jeune homme qui a composé ces deux symphonies, et surprend par des tempi plutôt relaxed, comme disent les critiques britanniques.
Lorsque Disques en licecomparera plusieurs versions de la 5ème symphonie, j’aurai d’abord un peu de mal à convaincre le producteur François Hudry d’intégrer Beecham à la compétition, il trouve le début vraiment trop lent. Et finalement ce sera la version primée par la tribune !
Toujours en suivant la chronologie j’en pincerai un temps pour Sawallisch et la Staatskapelle de Dresde (Philips, 1967). Enregistrée de trop près, corsetée par une direction sans élan, la phalange saxonne est bien loin de l’univers schubertien (alors que le même équipage donnera quelques années plus tard, pour EMI, une intégrale des symphonies de Schumannqui fait toujours référence.
Au début des années 80, c’est une toute autre perspective, musicale et sonore – beauté de la prise de son ! – que nous offre Herbert Blomstedtavec le même orchestre. La plus « économique » et sans doute l’une des intégrales les plus homogènes.
La critique s’emballera quasi unanimement pour Abbado, qui publie une version « chambriste » des symphonies, il y a trente ans exactement. J’avoue que je n’accrocherai jamais vraiment. C’est propre, bien joué, mais franchement l’imagination est aux abonnés absents.
Même impression d’ensemble avec Barenboim qui s’ennuie à Berlin, et « wagnérise » les dernières symphonies.
Avant lui, Karajan avait cédé à la demande d’EMI – un label qu’il retrouvait en 1969/70 après la première période Legge, sous l’impulsion de son agent Michel Glotz – et gravait une intégrale, bâclée, empesée, presque brucknérienne. Evitable !
À Londres, pendant la décennie 80, l’inépuisable défricheur qu’était Neville Marriner réalisait pour Philips d’abord un authentique travail musicologique sur les partitions de Schubert, et enregistrait, souvent en première mondiale, les compléments, fragments réalisés, recomposés par Brian Newbould
La décennie suivante, Harnoncourttient la vedette, en soumettant le vénérable Concertgebouw d’Amsterdam à un traitement de choc. Cela nous vaut des symphonies de Schubert peu orthodoxes ‘Mais le respect que l’on doit au travail de pionnier de Harnoncourt, à son esprit d’aventure, n’empêche pas qu’on peut sortir furieux de l’écoute d’une telle intégrale, même pour les premières symphonies, qui selon la critique supportaient mieux le traitement que leur fait subir le maestro viennois. À chaque note ou presque, Harnoncourt se demande ce qu’il va en faire, ou plutôt comment il va en faire quelque chose à quoi les autres n’avaient pas pensé. Le plus intérieur des compositeurs sort défiguré par tant d’affêteries, par tant de narcissisme » (commentaire posté sur Amazon).
On n’est pas loin de partager cet avis. Entre le menuet mené à train d’enfer de la 4ème symphonie, et le lentissime 4ème mouvement de la 6ème symphonie, Harnoncourt fait du Harnoncourt plus que du Schubert.
Le chef disparu en 2016 avait refait une intégrale en concert à Berlin. Je ne l’ai pas écoutée, mais les quelques extraits que j’en ai entendus ne m’ont pas convaincu.
Alors vers quelles intégrales se tourner ?
Le probe Günter Wand ?Son intégrale reparaît ces jours-ci en coffret « super-éco »
Le bel équilibre, les timbres chatoyants des Viennois, mis en valeur par Riccardo Muti au début des années 90 ? Coffret EMI « super-éco » republié par Brilliant Classics.
Mais si l’on veut vraiment explorer tout le spectre de l’univers de Schubert le Viennois, on se fiera à deux guides qui, chacun à leur manière, nous donnent à entendre tous les visages de Franz, avec les timbres uniques des Wiener Philharmoniker.
et son aîné Karl Münchinger (1915-1990), dont Eloquence nous a restitué tout récemment une superbe quasi-intégrale
Dans la même perspective « traditionnelle », j’aime beaucoup les enregistrements réalisés par Colin Davisà Dresde à la fin des années 90.
Tendresse particulière pour la démarche toujours si inspirée, infiniment respectueuse des partitions, du très regretté Frans Brüggen(1934-2014)
Et pour moi une récente redécouverte (lire Schubert à Santorin) la vision proche de l’idéal (de mon idéal ?) de Yehudi Menuhin: la grâce, l’élan, la tendresse, la justesse du mouvement.
Warner a consacré une monumentale et luxueuse édition à Menuhin, soliste, chambriste (Menuhin Century) à l’occasion de son centenaire en 2016. Dommage qu’on n’ait pas saisi l’occasion de rééditer le legs symphonique du grand musicien. Warnernous le doit bien…
Enfin, la très bonne surprise de ces dernières semaines, c’est la réédition – superbe mono – d’un bouquet de symphonies par le grand Eduard Van Beinum.
Dernier en date des coffrets dédiés à la pianiste argentine, Martha Argerich, née en 1941, les « live » des concerts enregistrés à Lugano de 2002 à 2016.
C’est avec Böhm que je constituerai, disque après disque, ma première intégrale des symphonies. Je l’ai gardée, mais je me suis lassé d’un trop de sérieux, de sagesse, dans des oeuvres qui devraient respirer la jeunesse (Schubert a 16 ans quand il écrit sa 1ère symphonie… et il meurt à 31 ans !)
Le bel équilibre, les timbres chatoyants des Viennois, mis en valeur par 
Tendresse particulière pour la démarche toujours si inspirée, infiniment respectueuse des partitions, du très regretté 
